网飞+韩剧，为什么能做到1+1>2？( 二 ) _韩国

除了绝对的创作自由之外， “大手笔”已经是Netflix在全球作为金主爸爸的一大美谈。
公开数据显示，Netflix推出的原创韩剧每集投入为20-30亿韩元，这次问世的《鱿鱼游戏》总投资204亿韩元（约1.1亿人民币），而在此之前，韩国国内电视剧的单集成本仅为4-5亿韩元；Netflix的日剧《全裸导演》单集成本658万人民币，是日本电视台平时制作费用的近10倍；印度剧《神圣游戏》第二季的单集成本甚至超过1亿人民币。如此的阔绰投资，在物质层面保障了影视内容的班底和制作质量。
所以很多熟悉传统韩剧的观众会发现，在Netflix的韩剧中，有很多很不像传统韩剧的表现。比如《鱿鱼游戏》中高饱和糖果色系的创新美术设计，《D.P：逃兵追缉令》中类似于电影的故事风格和拍摄手法。这些显著提升作品质感，甚至能够改变作品风格的创新，都在Netflix的大手笔投资后，得到了实现。

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韩剧：获得的不止是钱和自由
熟悉韩国娱乐行业的人都会很清楚，韩国的娱乐行业可能可以算是全世界娱乐行业中工业化程度最高，迎合市场积极性最高的。同样是娱乐工业化，韩国的工业化甚至比好莱坞的工业化做得更加精细。而且这种工业化不仅仅是在韩剧这个领域，在韩国的偶像产业，综艺行业，这些工业化直接重新定义了全球产业的运作方式。
这种方式带来了标准化、可期待的作品，但是另一个方面，也带来了一味迎合市场、而忽略创作者主观表达的风气。这也是很多传统的韩剧、韩国偶像被人诟病的原因——全是行活，没有灵魂。

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传统韩剧已经进入重复和套路化
从本土韩剧的拍摄模式，我们会很容易理解韩剧有多么“注重市场反馈” 。
一般由电视台制作的韩剧，为了能在固定的档期开播，大多都是在完成4集左右的内容企划之后，就会提交提案书了。同样的，在完成这4集的拍摄之后，就会上映开播。然后会在接下来的2周时间内，边播边开始进行后续的拍摄。
比如韩剧中封神的作品《请回答1988》，就通过这种制作模式，吸引观众参与“猜老公”的游戏（猜测哪个男性角色会最终成为女主的老公）。之后有大量的韩剧，也开始学习这种模式，试图根据观众发反应调整剧情。

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“猜老公”也成为韩剧制作的固定玩法
但在实际创作过程中，这种模式却会导致极高的不确定性，使得工作人员不得不24小时连轴转。随着剧本的不断删减、变更或是完全推倒重来，留给拍摄的时间也就越来越紧迫，后期制作的压力也随之激增。
这种工作模式，一方面带来对创作团队的劳动力压榨，另一方面也很大程度抹杀了创作者本人的创作意图，因为越发展到后期，观众态度对作品的影响就会越大。
但是Netflix的参与，开始主动改变这种创作模式。Netflix原创剧与一般韩剧不同，都呈现出非常紧凑明确的风格。像是《王国》6集、《鱿鱼游戏》9集、《DP 逃兵追缉令》6集。这种紧凑、利落的叙事风格。让故事与剧集整体上看起来非常清爽，没有拖泥带水之感。也很容易使得创作者的意图得到更完整充分的表达。
除了创作方式的变化之外，不得不着重提到的，是Netflix为韩剧提供的全球化市场以及野心。